Moulin sur la Woluwe

Henry Stacquet naît au sein d’une famille nombreuse, cultivée et mélomane, installée à Schaerbeek. Il est employé à la Banque Nationale entre 1863 et 1902. Durant ses heures de loisir, il s’initie en autodidacte à l’aquarelle et à la peinture à l’huile. En 1873, il entre en contact avec les paysagistes de la Société libre des Beaux-arts et plus particulièrement avec Joseph Coosemans (1828-1904) et Louis Verwée (1838-1895) qui furent ses premiers maîtres. Comme eux, il se passionne pour le plein air et plante son chevalet dans les environs de Bruxelles. Henry Stacquet est surtout connu pour ses aquarelles. En 1875, il devient membre du cercle bruxellois La Chrysalide où il joue un rôle important, non seulement en tant que mécène, mais aussi en tant que président du comité exécutif. Il y rencontre et subit l’influence du peintre Guillaume Vogels (1836-1896). Sur les conseils de ce dernier, Stacquet se libère de sa technique trop appliquée et sage pour acquérir une plus grande liberté d’interprétation du sujet. Vers 1889, à la suite d’un voyage en Italie, ses œuvres acquièrent une plus grande sensibilité aux effets de lumière et d’atmosphère. En 1877, il devient membre de la Société royale belge des aquarellistes où il expose régulièrement. Il fut inhumé au Nouveau cimetière de Schaerbeek, à Evere. Sa tombe est ornée d’un médaillon réalisé par le sculpteur Godefroid Devreese (1861-1941). La commune donna le nom de Henri Stacquet à une de ses rues.

Moulin sur la Woluwe s’inscrit dans la mouvance du luminisme en Belgique. Stacquet se préoccupe ici de traduire les valeurs subtiles de la lumière et de l’atmosphère de ce site pittoresque bien connu des Bruxellois. L’œuvre fut présentée à l’exposition rétrospective de l’artiste organisée par la commune de Schaerbeek en 1998. Dans le catalogue d’exposition, Thérèse Ledoux-Triffaux écrit notamment « […] rares sont les vues d’extérieurs qui ne fourmillent pas de nombreux personnages saisis sur le vif, dans leurs mouvements de marche […] Stacquet aura souvent recours à de petites touches blanches - coiffes de femmes, tabliers d’enfants ou de femmes du peuple … – , pour ponctuer, émailler et dynamiser ses œuvres, procédé qui semble les faire frémir de mille vibrations » (Ledoux-Triffaux, Th., Henry Stacquet (1838-1906), p. 15).

Auteur : Association du Patrimoine artistique, C. Ekonomides, 2022