Sans titre

L’œuvre d’Ulrike Bolenz (née en 1958) explore la condition humaine à travers un langage visuel où science, poésie et expérimentation se rencontrent. Travaillant sur des plaques d’acrylique ou de plexiglas qu’elle plie, imprime ou superpose, elle joue avec la transparence et les matières pour créer des images mouvantes et fragmentées.

Figures réalistes ou silhouettes floues : l’humain est souvent au centre, qu’il s’agisse de récits historiques, de luttes sociales ou de migrations contemporaines. Ses œuvres, monumentales ou intimes, invitent le spectateur à « voir ou ne pas voir », à découvrir comment la lumière transforme l’image et ouvre de nouvelles dimensions. 

Les surfaces translucides d’Ulrike Bolenz fonctionnent de manière similaire aux strates d’enregistrement : des traces apparaissent et se superposent, à la manière d’une mémoire numérique qui réécrit sans cesse ses propres données. Les zones sombres peuvent évoquer les fragments résiduels, qui persistent après l’effacement, tandis que les transparences rappellent la circulation continue des informations. L’oeuvre peut être assimilée à un espace instable, où l’image semble se construire et se défaire simultanément, comme un système informatique traversé de pertes et de rémanences.

En partie extrait du cartel explicatif de l'oeuvre exposée pendant l'exposition "art & mémoires", 16.10 - 16.12.2026, Salle Allende. 

Mots-clés : transparence, plastique, plexi, photographie, expérimental, flou

Ulrike Bolenz

Née à Castrop-Rauxeln (Allemagne), 1958

Active à Vilvorde

Formation artistique : Hochschule für Bildende Künste (Kassel)

Thèmes récurrents : condition humaine