Lithographie couleur, par Grisha Bruskine planche de la "série Kabbalah",1990

Grisha Bruskin est né en 1945 à Moscou. Comme la majorité des Juifs de sa génération en Union soviétique, il a grandi dans l'ignorance totale de son héritage juif jusqu'à ce qu'il commence à étudier la tradition juive dans les années 70. Jusqu'à aujourd'hui, le mythe du judaïsme et le mythe du communisme sont restés ses deux sujets centraux qu'il traite dans des séries de peintures et de sculptures. Bruskin se classe parmi les artistes russes contemporains les plus célèbres, depuis que ses œuvres ont obtenu des résultats sensationnels lors de la vente aux enchères de Sotheby's à Moscou en 1988.

Parallèlement à la peinture (ses œuvres les plus connues sont les séries Alefbet et Lexique fondamental, ainsi que le triptyque monumental Life Over All in the Berlin Reichstag), Bruskin développe des techniques artisanales traditionnelles en tant que supports artistiques. Dans le style de la porcelaine soviétique (souvent utilisée pour véhiculer des déclarations propagandistes), il a créé par exemple les cycles Alphabetic Truths (34 assiettes en porcelaine, 1998) ou Life is Everywhere (25 sculptures en porcelaine, 1998-99). Avec On the Edge, sa série actuelle de sculptures en bronze, Bruskin revient à des sculptures plus grandes. En s'inspirant des monuments soviétiques, omniprésents dans sa jeunesse et qui avaient déjà inspiré des peintures à partir de la fin des années 70, il étudie avec une subtile ironie les implications complexes de la représentation et de la délivrance.

L'œuvre complexe de Bruskin ne se contente pas de scruter les mythes significatifs du judaïsme et de l'Union soviétique, mais fait également référence au problème de l'aliénation de l'individu par rapport à la société et à sa vulnérabilité face à la catastrophe et au caractère transitoire des contextes culturels.