Brugge

Zoals de naam al doet vermoeden, is Brugge (1968) geïnspireerd op een stedelijk landschap, net als een ander werk, Venici, uit hetzelfde jaar. Het motief is gestileerd in een extreme verticale puurheid. Het werk komt op een scharniermoment in de carrière van Luc Peire. Het is na een verblijf in New York in 1965-66 dat de kunstenaar de voorkeur begint te geven aan abstract verticalisme.

Het schilderij ziet er eenvoudig uit, maar is het resultaat van veel denkwerk en een subtiele constructie. De schilder wisselt brede banden en dunne verticale lijnen af op een monochrome blauwe achtergrond. Men herkent ook rechthoekige vormen. Hoewel blauw overheerst, doorkruisen andere kleuren de picturale ruimte: wit, zwart en rood verlevendigen het geheel en verwijzen naar andere ruimtes. Sommige lijnen lopen verticaal door het schilderij, terwijl andere halverwege stoppen, ter hoogte van de zwarte rechthoek. De afstanden tussen de banden en lijnen zijn telkens anders.

De kleuren geven variaties in gevoel weer. De lichte, heldere tinten weerspiegelen een vredige gemoedstoestand.