Datum

2023

soort van object

Materialen

Opschriften

"Lou Cocody Valentino Textile / Textiel / Textiles Héritière de / Erfgename van / Daughter of Hélène De Rudder (1869-1962)" (paneel kunsternares :onder rechts)
"Textielwerk maakt deel / uit van een matrilineaire / relatie - intiem en huiselijk" (paneel van medium : boven links)
"Le travail du textile s'inscrit dans une relation matrilinéaire - intime et domestique / Textile work is part of a matrilineal relationship - intimate and domestic" (paneel van het medium : onder rechts)

Afmetingen

hoogte 119 cm — wijdte 84 cm (elk paneel )

Identifier Urban

95472
lees meer

Beschrijving

Barbara Salomé Felgenhauer is een multidisciplinaire kunstenaar die zich bedient van fotografie, film, performance en installaties. Ze ziet haar praktijk werk als een voortdurend evoluerend onderzoek. Het verhaal is essentieel en ze is geïnteresseerd in de impact ervan en de kracht van woorden en ideeën. Ze gebruikt het verhaal als een ervaring van emancipatie en empowerment in relatie tot gendernormen en stereotypen, maar ook als een kracht voor het creëren van universums om nieuwe relaties met werelden te bewerkstelligen. 
Barbara Salomé Felgenhauer (ESA Saint-Luc in Luik - 2013 en ENSAV La Cambre in Brussel - 2022) ontving de Boghossian Foundation Prize 2022 voor Terrapolis. Haar werk is tentoongesteld in België, Frankrijk en Italië. Momenteel werkt ze in haar atelier in Brussel met het collectief A.02 in Ateliers Mommen.

Lou Cocody-Valentino (1994) is een beeldend kunstenaar wiens beeldtaal geworteld is in herinneringen aan haar jeugd in Martinique. Haar werk bevraagt een persoonlijke geografie en ontvouwt zich in samengestelde installaties. Ze zijn het resultaat van een proces van experimenteren met kleur, compositie en de transparantie van materialen. Lou experimenteert met geglazuurde materialen, op zoek naar het punt van convergentie tussen hen door middel van een verscheidenheid aan technieken: naaien, beeldhouwen, verven, zeefdrukken, enz. Haar werk heeft de neiging om een poreus geheel te creëren, als antwoord op de vraag naar de invloed die gebieden terreinen en landschappen kunnen hebben op identiteit. 
Haar praktijk werk richt zich op het landschap als een personage, door middel van abstracte representatie. Hoewel de interesse in het weergeven de weergave van het landschap voortkomt uit een soort nostalgie, is er ook een behoefte om een verhaal in beeld te brengen waarin het landschap de rol van getuige speelt. Getuige van sporen, passages en erosies, van ervaringen - monolithisch en fragiel. Toch is dit karakter-landschap karakter/landschap subjectief, utopisch en poëtisch. Lou's Cocody-Valentino’s laatste werken richten zich op de weergave van waterlandschappen. Ze roepen een wereld op van geologische lagen en onderwaterflora. (instagram)

In 1890 trouwde Hélène Du Ménil met beeldhouwer Isidore De Rudder. In de toenmalige kranten en zelfs in meer recente wetenschappelijke publicaties is het beeld dat voor het nageslacht is overgeleverd dat van een ware artistieke tandem, waarbij hij de borduurpatronen ontwierp die zij zelf uitvoerde of door haar team van borduursters liet uitvoeren. Maar net als bij de Cauchies is de precieze taakverdeling tussen het paar niet helemaal bekend.

Hélène werd geboren in Ieper maar bracht haar jeugd door in Doornik voor ze met haar familie naar Ukkel verhuisde. Net als Caroline (Lina) Voet-Cauchie ging ze naar de vakschool voor meisjes in de Brusselse Priemstraat 26, waar ze in 1889 haar eerstegraads borduurdiploma behaalde en waar ze in 1898 samen met Caroline Voet exposeerde ter gelegenheid van het 25-jarig bestaan van de instelling. 
De kwaliteit en de finesse van het borduurwerk van Hélène De Rudder wordt alom geprezen en bewonderd, maar het is enigszins frustrerend om vast te stellen dat zij, ondanks al haar handigheid, haar technisch onderzoek, haar innovatie en waarschijnlijk ook haar teammanagementvaardigheden, in de schaduw blijft van haar man, die wordt voorgesteld als de schepper. Hoewel ze een aantal opmerkelijke openbare opdrachten kreeg, zoals die voor het Paleis der Koloniën in Tervuren in 1897, voor het stadhuis in Brussel en het Stadhuis van Sint-Gillis, waren het haar echtgenoot tot wie de autoriteiten zich wendden.

Ze bleef actief na de Eerste Wereldoorlog en sloot haar atelier voorgoed in 1925.  

Bronnen

Meer over Hélène Du Ménil- De Rudder : 

« Les femmes artistes. M et Mme Isidore De Rudder », in Bruxelles Féminin, n°18, 15 juillet et 1er août 1903, p. 6 et 7.

GUBIN, E., JACQUES, C., PIETTE, V. et PUISSANT, J. (dir.),  Dictionnaire des femmes belges XIXe et XXe siècles, Racine, Paris, 2006, p. 220-221.

CREUSEN, A., Femmes artistes en Belgique. XIX et début XXe siècle, L’Harmattan, Paris, 2007, p. 130, 158, 315, 265-266, 315, 319.

SCHOONBROODT, B., Art nouveau Kunstenaars in België 1890-1914, Lannoo, Tielt, 2008, p. 257 à 264. 

LAOUREUX, D. (dir.), Femmes artistes. Les peintresses en Belgique (1880-1914), SilvanaEditoriale, Milan, 2016, p. 25,29, 43-44, 51,141.

CASPERS, B., « Hélène et Isidore De Rudder. Un duo artistique hors du commun », in ZURSTRASSEN, B. (dir), Liber Amicorum Françoise Aubry, 2018, p. 40 tot 55.

Colofon

Discussie